Isabelle B. Price

Dan et Laurent ont 25 ans, vivent en colocation et sont les meilleurs amis du monde depuis toujours. Ils s’entendent très bien et partagent tout. Ils ont l’air d’un vieux couple alors qu’un fossé les sépare. Da […]

La Rumeur se déroule en 1961. Karen Wright et Martha Dobie sont deux jeunes enseignantes qui dirigent une école de filles. Elles vivent dans l’établissement et s’occupent des adolescentes pensionnaires.
Karen vo […]

Julie Johnson est une épouse et une mère de famille modèle. Elle élève ses deux enfants avec son mari, un policier qui ne lui laisse aucune liberté. Sa passion secrète est la physique. Un jour, elle découv […]

Clara est une jeune étudiante de 20 ans amoureuse de son professeur, Tom. Mais un jour, elle découvre celui-ci dans les bras d’une autre de ses élèves, Isolde. Tom se fait bientôt plaquer par cette dernière et ré […]

Dans Quand M’aimera-T-On, Vera est une jeune femme riche et sans emploi entretenue par son père, un homme extrêmement fortuné. Elle vit seule dans un superbe loft payé par ses parents. Son amant, Ford, est un opp […]

Coup de Foudre se déroule en 1942. Léna, une jeune juive originaire de Russie est enfermée dans un camp d’internement du sud de la France. Elle n’a qu’une seule et unique amie, Sarah. Un jour, Michel Korki, un so […]

Dans Prise Au Piège, Beth et Susan sont deux anciennes amantes aujourd’hui devenues amies. Elles vivent toutes les deux en couples, Beth avec Chloé, Susan avec Jessie. Un jour, elles décident de se retrouver le te […]

Dans Basic Instinct, Johnny Boz, une ancienne star du rock reconverti en patron de boîte de nuit, est assassiné de 31 coups de pic à glace. Son corps est retrouvé nu, dans sa chambre, et tout laisse supposer qu’ […]

Primary Colors est un film de Mike Nichols, sur un scénario d’Elaine May, sorti en 1998.
Henry Burton est le petit-fils d’un leader noir qui a milité pour les droits civiques des citoyens afro-américains à son […]

Dans An Intimate Friendship, un jour, alors qu’elles parlent de leurs amants respectifs, Danielle annonce à sa sœur, Kelly, et à sa meilleure amie, Faygen, qu’elle est amoureuse d’une femme. Cette femme s’ […]

1933. November Messing est une jeune juive qui vient de perdre son père. Native d’Allemagne, elle a fuit le pays après l’arrivée au pouvoir d’Hitler et s’est réfugiée en France. A Paris, en attente de natu […]

Dans 100 Girls, Matthew est un étudiant complexé qui n’a encore jamais fait l’amour. Un jour, l’ascenseur dans lequel il se trouve avec une superbe jeune femme tombe en panne. Ils se séduisent et font l’amour. Ma […]

Monster est un film de Patty Jenkins sorti en 2004.
Depuis toujours Aileen (interprétée par Charlize Theron) survit en se prostituant. Le reste du temps, elle erre sans but et s’autodétruit. Un soir, alors qu’ […]

Dans 101 Reykjavik, Hlynur est un jeune homme de trente ans qui vit chez sa mère et touche le RMI. Il ne fait rien de ses journées et son existence se résume à sortir le soir avec ses amis, à se saouler et à surfe […]

À douze ans, alors qu’ils sont en avion, Ryan et Jennifer font connaissance. Dès les premiers échanges, leurs différences sont flagrantes et rapidement les deux enfants finissent par se détester.
Tous les deux […]

Dans Girl Next Door, Matthew, 18 ans, est un étudiant de terminale modèle. Il passe son temps à travailler, plongé dans les livres. Il n’a jamais réellement eu d’adolescence et ne partage pas l’insouciance de se […]

Dans Sous Le Soleil De Toscane, Frances Mayers est une jeune romancière de 35 ans qui travaille à San Francisco. Elle a une vie parfaite qui bascule le jour où elle découvre que son mari la trompe. Leur div […]

Dans Eulogy, le patriarche de la famille Collins vient de mourir. Tout le monde se réunit pour son enterrement. À cette occasion, tous les problèmes, dysfonctionnements et secrets de famille resurgissent.
Et il […]

Gabrielle Christian est une actrice de 21 ans qui joue Spencer, une adolescente remettant en cause sa sexualité dans la nouvelle série télévisée South of Nowhere, à l’écran chaque vendredi à 20h30 sur la chaîne The-N. Elle a récemment parlé à Afterellen.com de la relation de Spencer et Ashley, de son obtention du rôle et de sa rencontre avec Mandy Musgrave.
Alors, comment avez-vous obtenu le rôle de Spencer ?
Ca a été un long processus. J’avais auditionné pour ce rôle depuis juillet 2004. Nous avons finalement filmé le pilote en octobre 2004, et nous avons appris que la série serait retenue en janvier 2005. Mais ils ont recasté certains personnages de la série et ont voulu savoir si chacun était certain de son rôle. Je n’ai pas reçu de contrat avant mai et nous avons commencé à tourner en juillet. Donc ça a pris plus d’un an et demi depuis le tout début du processus.
J’étais si excitée quand j’ai obtenu le script parce que c’était un rôle tellement unique et c’était un défi et quelque chose que vous ne voyez pas tous les jours. Je suis juste tombée amoureuse d’elle dès le premier jour et je me suis dis « Oh mon Dieu, je dois jouer Spencer ! »
La série est la première à se focaliser sur ce sujet de la sorte et sur cette catégorie d’âge. Vous touchez à la sexualité des adolescents, aux problèmes gays et lesbiens, à la violence raciale. Avez-vous conscience au niveau de la distribution et de l’équipe que vous faites quelque chose de vraiment spécial ?
Oui, nous avons des moments où nous mesurons l’impact global et nous sommes très excités. Nous parlons de combien nous sommes reconnaissants et honorés d’être présents dans une série qui véhicule un bon message et ouvrira, nous l’espérons, les yeux d’un grand nombre de personnes à travers le monde. Être juste une partie de cela en tant qu’acteur (travailler en tant qu’acteur est une chose parce que c’est si dur d’obtenir un travail pour la première fois ! (Rires) Mais faire quelque chose qui signifie réellement beaucoup et espérons le, changera le regard des gens qui verront ces choses et transformera l’ignorance et leurs jugements faciles) nous l’apprécions tous chaque jours sur le plateau. Chacun et tellement excité d’être ici.
Vous êtes-vous rendue compte des objections ou des publicités négatives à propos de South of Nowhere ?
Personnellement, je n’ai jamais éprouvé cela. Je viens d’une jolie ville conservatrice d’une banlieue du Maryland qui a des similitudes avec celle de Spencer dans l’Ohio. Petit esprit de banlieue avec des personnes plus conservatrices et traditionnelles.
Au début, ils étaient choqués par le sujet de la série. C’est une nouvelle approche – l’homosexualité a déjà été traitée dans de nombreux films mais habituellement pas avec des femmes. Donc, pour ceux de ma ville qui me connaissent et m’on vu toute ma vie à l’Eglise catholique, c’est comme une ouverture. Ils sont du genre « Whoa, c’est à propos de quoi ? »
Comment vos amis et votre famille ont-ils réagi lorsque vous avez obtenu ce rôle ?
Mon père est plutôt le genre de personne que vous imaginez s’opposant à la série. Il est catholique, conservateur, traditionnel. Il est d’Europe et toute sa vie il a été écrasé par ses traditions et la manière dont il a été élevé. Au début, il a été assez choqué. Il a vu le pilote et c’était un peu beaucoup pour lui particulièrement lorsque l’on considère le fait que je suis sa fille. Mais c’est drôle parce sa famille est comme lui (il a cinq frères et sours) et ils sont tous excités par la série. Ils nous ont envoyé une masse énorme de mails. Je n’ai pas besoin de publiciste en ce moment parce que ma famille est tellement excitée !
Je n’aurai jamais imaginé qu’ils feraient cela parce qu’ils devraient techniquement être identifiés comme des gens qui s’opposent à la série. Mais ils sont tous pour elle !
Cela donne l’impression que cette série a déjà bouleversé votre cercle personnel.
Oui, définitivement. Et nous espérons que ce sera le cas pour tous les autres.
Avez-vous parlé à des gens de votre âge ou plus jeunes qui ont fait l’expérience de certaines choses que les personnages de la série traversent ?
Au lycée, j’ai eu un grand nombre d’amis qui vivaient ce genre de choses et j’avais mes propres problèmes que j’essayais de régler. Vous savez, au lycée, chacun traverse une crise identitaire que ce soit de genre, de race ou de sexualité. J’étais dans un drame et je suivais un programme d’art, et vous savez, les artistes sont plus ouverts à ce genre de sentiments. Donc, je connais ça. J’avais des amis qui s’interrogeaient sur leur sexualité, des amis issus de familles mixtes. Ils essayaient juste d’être en accord avec eux-mêmes. Spécialement dans le District de Washington, vous avez des gens des quatre coins du monde dans ce lieu.
Tout le monde semble traverser quelque chose. Maintenant que je sors à Los Angeles, je suis comme tous ceux de mon âge (au lycée). C’est une chose ordinaire pour ceux qui essayent d’être ce qu’ils sont et essayent d’être acceptés. J’ai un peu eu les mêmes journées que Spencer quand j’ai quitté le Maryland pour L.A. J’ai fait face au même choc des cultures et j’étais simplement un être humain dans un autre environnement. C’était si facile de jouer cette partie parce que j’ai encore la mentalité du Maryland. L’écriture de la série est fantastique et c’est si réel et si vrai par rapport à ma propre expérience personnelle.
Qu’avez-vous en commun avec Spencer (en ajoutant l’anxiété de la nouvelle localisation) et qu’est-ce qui vous a attiré dans ce rôle ?
Je suis simplement tombée amoureuse d’elle parce qu’elle est si jeune et si forte. Elle a ses propres insécurités mais elle n’est pas effrayée à l’idée de les affronter. Bien qu’elle ait des problèmes avec sa famille, ses amis, l’équipe des pom-poms girls, ses frères, elle y fait face. Pourvoir jouer cela est un tel honneur. Dans les films, à la télévision et dans le monde du divertissement, il y a tellement de femmes vulnérables. Alors pourvoir jouer un personnage fort, tout spécialement à un âge aussi jeune est réellement merveilleux.
Les autres similitudes avec le choc des cultures ? Le lycée et le fait d’être soi même, avoir des parents qui essayent de vous enseigner le chemin. Spencer a une mère catholique qui tente de la garder et fait des choses conventionnelles, mais son père est un travailleur social plus ouvert. Elle est constamment au cour de batailles entre ce que son père et sa mère disent, entre ce que ses amis disent, entre ce que ses frères disent. Chacun traverse cela au lycée.
Les personnages sont décrits de manière tellement complexe. Leurs vies ne sont pas simples. Et vous avez plusieurs jeunes filles et femmes fortes dans la série comme Spencer, Ashley, Madison. Avec toutes ces fortes personnalités, cela semble être une bonne série pour les actrices.
Oui, et elles sont tellement colorées. Comme la saison continue, c’est incroyable le tournant qu’elles prennent. Par exemple, Madison (Valery M. Ortiz), vous pensez qu’elle est vicieuse et diabolique mais plus la saison avance plus vous découvrez qu’elle a ses propres problèmes comme le fait d’être une fille populaire, de chercher à découvrir qui elle est, sa propre identité et qui est véritablement Madison. Elle s’acharne sur Spencer tout le temps pour avoir choisi un chemin différent de ce qu’elle aurait choisi. Mais elle est peu sûre d’elle et elle fait face à ses propres problèmes.
Et, en total opposition, vous avez Ashley (Mandy Musgrave) qui dit « Voici qui je suis et vous pouvez dire ce que vous voulez, je m’en fou ». Elle est forte et c’est la raison pour laquelle elle attire Spencer. Spencer est un peu comme ça aussi, elle s’en soucie et elle ne s’en soucie pas en même temps. Et Ashley est une personne forte qui sait que c’est okay d’être différent. Ashley a ses propres insécurités aussi, avec son père et sa mère. Elle n’a pas de base familiale mais elle essaye toujours d’être cool et forte. Chacun a ses propres insécurités et ses propres chemins et tente de rester cool au lycée.

Vous avez mentionné Mandy Musgrave. Quelle a été votre première impression la concernant ?
En tant qu’actrice ? Ou son personnage ?
Les deux.
Le personnage de Mandy et mon personnage sont si proches de nos personnalités dans la vie réelle que nous avons une grande alchimie à un niveau personnel. A la première audition pour la série, à l’extérieur de la pièce, avec 25 filles, je suis venue et je me suis assise à côté de Mandy. Nous avons parlé tout le temps, durant 2 heures dans le vestibule. Tommy Lynch (le producteur) nous a convoqué de nombreuses et nombreuses fois pour lire ensemble. C’était étrange. Nous étions amies mais nous nous étions juste rencontrées ce jour là. Alors plus le processus d’audition prenait de la profondeur plus les liens se resserraient entre Mandy et moi.
Et maintenant, elle est ma meilleure amie à L.A. Nous sommes comme Spencer et Ashley, nous allons partout ensemble et nous faisons tout ensemble. Nous partageons une très bonne amitié et cela nous aide à développer nos personnages.
Avez-vous passé beaucoup de temps à parler de l’interprétation de ces personnages et des nuances de leur relation ?
Oui. Il y avait un pilote pour UPN tournant autour de deux lesbiennes. Nous l’avons vu et rencontré les actrices qui jouaient dedans. Elles nous ont parlé de leurs expériences et comment elles étaient entrées dans leurs personnages. Elles sont sorties en public un jour et ont fait comme si elles avaient une liaison et ont regardé comment les gens réagissaient. Elles nous ont donné des conseils pour être plus impliquées dans nos personnages. Cela nous a vraiment aidé. Nous avons fini avec beaucoup de matière.
Quel était le nom de la série ?
Elle s’appelait Nikki & Nora, un pilote pour UPN. Et Nancylee Myatt (notre productrice exécutive), avait écrit, créé et produit Nikki & Nora. Donc quand ils ne l’ont pas retenu, elle est venue sur South of Nowhere.
Alors est-ce que Mandy et vous avez fait l’expérience sociale de voir comment vous étiez considérées ?
Nous sommes sorties dans quelques clubs pour voir ce que c’était et découvrir les gens et les vibrations. Nous y sommes allées en tant qu’amies et non en tant que couple mais il était intéressant de voir un monde si différent du notre. C’est important quand vous jouez un personnage de sortir de votre univers pour entrer dans le sien.
Et c’est la première fois que vous jouez une lesbienne ou une bisexuelle dans un film ou à la télévision ?
Oui.
Est-ce que quelqu’un vous a dit que cela risquait de nuire à votre carrière ?
Non. Au début, mon agence voulait vraiment que je le fasse et je voulais vraiment le faire parce que c’était grand. Ils ont pensé que c’était nouveau et différent et que ça avait un grand potentiel. Et je sentais la même chose. Chacun était très encourageant. J’ai été étonnée quand je me suis rendue au casting parce que je pensais qu’il y aurait un nombre énorme de personnes qui se présenteraient. Et j’ai appris par mon agence que beaucoup de filles n’étaient pas venues à cause du contenu. Il les effrayait, ce que je n’aurais jamais imaginé.
Je devine que ce n’est pas une surprise si l’on considère la politique générale aux Etats-Unis en ce moment.
Oui. Mischa Barton (de la série Newport Beach – The O.C.) a juste eu sa grande « expérience lesbienne » mais ce n’était qu’à propos de l’aspect lascif et pervers du « divertissement ». Ce processus, le voyage émotionnel que les filles de cet âge traversent en plus de s’interroger sur leur orientation sexuelle va bien au delà de ça. Je ne connais aucune série pour cette catégorie d’âge qui l’ait jamais approché de cette manière. Il y a toujours l’ami gay en second plan et c’est habituellement un garçon. Où il y a cette fille qui craque pour vous mais dont l’histoire n’est pas réellement abordée.
Qu’est-ce qui est important dans la série, est-ce la question de l’orientation sexuelle ou le contexte avec le problème de la famille ? Ce personnage est une partie de la famille, sa sexualité n’est pas un problème secondaire. La série apporte vraiment une approche intégrale de ces sujets (l’orientation sexuelle, la violence raciale, les parents en proie à leur mariage, le catholicisme de la mère).
C’est un drame familial et je souhaite que les parents puissent le regarder et comprendre comment aider leurs enfants. La principale cible est d’aider les enfants à être plus tolérants et plus ouverts mais c’est important pour les parents de voir cela.
Ma mère dans la série (Maeve Quinlan) est du genre ordinaire. Tout le monde a un parent aussi strict et un peu conservateur et traditionnel. J’espère que les parents pourront regarder la série avec leurs enfants et avoir une idée de ce qu’ils peuvent traverser. C’est plus que la partie sexuelle, il y a un parcourt émotionnel qui l’accompagne et de nombreuses personnes ne le réalisent pas.
Est-ce que ce rôle et votre implication dans cette série ont eu un impact sur votre personnalité ?
Être une personne différente et tenter de se connecter à son parcours émotionnel et au personnage en général vous ouvre beaucoup les yeux. Même pour moi il y avait matière à penser que cela pouvait se passer pour la première fois, comme être dans cette position lorsque ma mère me hurle dessus et à la fin de la saison, je cris également et elle ne peut simplement pas m’accepter pour ce que je suis. A ce moment, je veux simplement hurler parce que c’est trop injuste et il y a tellement d’enfants qui doivent probablement ressentir cela.
Quand vous tournez, vous êtes entièrement dans un autre monde et vous êtes dans les baskets de quelqu’un d’autre, vous avez une relation que quelqu’un d’autre a totalement créée pour vous. Dans la série, mon frère essaie de m’organiser un rendez-vous avec un garçon parce qu’il ne peut pas accepter que sa sour puisse être gay. Il pense que c’est simplement une phase.
Vivre ce moment m’a vraiment ouvert les yeux. Les choses que vous pouvez dire aux gens ou la façon que vous avez de les traiter peut les blesser. Dans le premier épisode, Spencer fait des cauchemars à propos des pom-poms girls parce qu’elle est effrayée à l’idée qu’elles ne l’acceptent pas pour ce qu’elle est. C’est vraiment triste.
Et je me suis assise et j’ai regardé le moniteur pour plus de matière. Ils filmaient Clay (Danso Gordon) et sa journée et ce que c’est que d’être un enfant Africain Américain avec son éducation et comment il est différent et issu d’une famille blanche.
Etiez-vous intéressée par la politique avec de rejoindre la série ? Est-ce que cela vous a donné envie de vous impliquer ?
La série m’a donnée envie d’être plus impliquée. Je voulais m’ouvrir encore plus les yeux, j’ai commencé à lire plus. Je connais un article intéressant qui vient juste de sortir dans le Time à propos des gays au lycée. Ma mère m’envoie des articles issus du Washington Times et du Washington Post et des magazines qui traitent des problèmes de l’homosexualité au lycée. J’ai grandi en voulant en apprendre plus, et j’aime être capable de parler et d’être éduquée à propos de ce que je montre au monde.
Jusqu’à récemment je n’étais pas vraiment impliquée, mais ma vie entière j’ai eu un grand nombre d’amis qui ont traversé des crises d’identité sexuelles et raciales.
Quels autres rôles allez-vous interpréter dans l’avenir ?
Je vais jouer un rôle secondaire dans un film indépendant appelé South Of Pico. Je joue une autre lycéenne. Elle a 15 ans, son nom est Astrid. Et c’est la fille la plus hétéro que vous verrez dans votre vie entière ! Elle est folle des hommes, alors c’est un type de rôle complètement différent.
C’est amusant, après South of Nowhere mon agence a commencé à m’envoyer à des auditions et je voulais plus de contenu lesbien dans les seconds rôles. J’étais du genre « Qu’est-ce que c’est ? Un casting type ? » (Rires) Mais malheureusement je n’ai jamais obtenu l’un des ces rôles.
Mais le film indépendant sera mieux. Je n’avais pas travaillé autant sur un film avant, alors je suis très excitée. Je dis à tout le monde que nous devrions faire South Of Nowhere : The Movie. Vous savez, Spencer et Ashley en Europe !
Interview Originale sur Afterellen.com

 En 2004, la chaîne télévisées américaine UPN commandait l’épisode pilote d’une nouvelle série : Nikki & Nora. Cette série policière innovante avait de nombreux atouts pour séduire. Elle se déroulait à la Nouvelle Orléans, comportait des acteurs et actrices déjà connus des habitués de la petite lucarne, possédait son lot d’action, de violence et d’enquêtes policières et nouveauté, était centrée sur un couple principal lesbien. Malheureusement le pilote ne séduisit personne et le projet fut avorté. Voilà pourquoi cette série n’a jamais vu le jour.
Un unique pilote d’une durée de 35 minutes destiné à séduire les dirigeants des chaînes et le public. Pari raté. Dommage. Cette série aurait pu être intéressante. Il est vrai que je suis plutôt bon public mais le visionnage de ce pilote m’a relativement séduite. Il n’est pas parfait, de nombreux points apparaissent communs et connus mais il n’empêche qu’il y a certaines bonnes idées qui auraient méritées d’être exploitées.
L’histoire policière est simple, prévisible et le retournement de dernière minute est franchement exagéré et peu crédible. Une femme se fait assassiner, son frère, présent est rapidement soupçonné. Il est interrogé et s’avère innocent. Les soupçons s’orientent alors sur l’ancien petit-ami de la victime qui évidement lui aussi innocent. Un témoin, accuse un policier. Le policier crie son innocence, révèle un alibi compromettant pour sa carrière et finalement c’est son coéquipier qui s’avère coupable. Un peu tiré par les cheveux mais pas mal.
Le traitement de l’histoire est lui-même relativement convenu. Après l’innovation visuelle engendrée par 24 Heures Chrono, le traitement narratif revu et corrigé par Boomtown et la déferlante de séries policières novatrices tel Les Experts, il faut reconnaître que Nikki & Nora n’apporte rien de nouveau. L’approche de l’enquête est linéaire et simple. Un corps est découvert, la police est appelée et les inspecteurs chargés de l’enquête. enquêtent. Il y a pourtant cette visualisation du crime en noir et blanc qui aurait pu devenir la marque de fabrique de la série. C’est réellement rafraîchissant.
Mais là où la série innove et retient l’attention c’est justement grâce à son duo d’enquêteurs. Ce duo se compose de deux femmes magnifiques, séduisantes en diable, fortes et intelligentes. Et alors que l’on sait pertinemment que dans toutes les séries policières, le duo se composera d’un homme et d’une femme qui seront amoureux en secret mais ne pourront jamais consumer leur amour pour x raisons dont la principale est qu’ils sont collègues et travaillent ensemble, ici, il s’agit de deux femmes. Deux femmes qui contre toutes attente, sont toutes les deux lesbiennes et en couple. Première excellente surprise.
Après cette découverte, le téléspectateur ne souhaite qu’une chose, oublier l’enquête et se concentrer sur les deux héroïnes. Mais là déception, elles passent le plus clair de l’épisode à travailler. Quelques petits gestes d’intimité tel un T-Shirt tiré par Nikki pour dissimuler le tatouage porté par Nora au bas de son dos. Puis une scène de baignoire sexy laissent augurer un traitement relativement intéressant de leur liaison dans les épisodes à venir. Malheureusement, il n’y eu pas d’autres épisodes.
Un autre point fort, la famille. Les histoires de famille qui permettent d’en apprendre plus sur les personnages principaux sont effleurées dans le pilote. La famille de Nikki est au courant de sa sexualité et de sa liaison avec Nora et l’accepte alors que les parents de Nora l’ignorent. Pourtant, le petit frère de Nora, policier comme elle, est au courant de sa relation privilégiée avec sa partenaire. Et cette réalité familiale est source de tension entre les deux jeunes femmes comme le prouve leur dispute à ce sujet alors qu’elles se rendent sur le port. Les prémices d’un conflit familial qui ne demande qu’à s’approfondir.
Un seul véritable regret, le traitement de ce pilote. L’accent est mis sur l’aspect policier au détriment du reste. Il est clair que la série à venir se voulait principalement procédurale et centrée sur les enquêtes plutôt que sur la vie privée des personnages. C’est réellement dommage. Après Les Experts, New York District, New York Unité Spéciale, New York Section Criminelle, qui s’attachent uniquement aux enquêtes et laissent volontairement de côté la vie des policiers, on rêve de découvrir ceux-ci dans l’intimité comme c’est le cas avec les héros de la série Urgences ou de NYPD Blue.
Dernière critique, les dialogues. Trop simplistes, peu accrocheurs, ils méritaient d’être plus fouillés et de laisser véritablement transparaître cette ironie, ce second degré et cet humour qui apparaissent parfois quand on ne s’y attend pas. En fin de compte ce pilote hésite entre le sérieux et l’humour et c’est peut-être ce qui l’a perdu.
Créée par Nancylee Myatt, ce pilote méritait de déboucher sur une série. Liz Vassey interprète Nikki. Elle est connue Outre-Atlantique pour son rôle dans le soap opéra All My Children et aujourd’hui pour son interprétation du Dr. Carrie Allen dans la seconde saison de Tru Calling. Christina Cox est Nora Delaney. La jeune femme s’est fait connaître dans la série FX : Effets Spéciaux puis a joué dans la série The Crow: Stairway to Heaven et dans de nombreux films dont Better Than Chocolate. Shemar Moore est un habitué des seconds rôles que ce soit dans Birds of Prey (Les Anges de la Nuit) ou dans The Young and the Restless (Les Feux de l’Amour en France).
De bonnes idées, des pistes à explorer lancées dès ce pilote. Malgré quelques faiblesses apparentes, la série Nikki & Nora méritait la chance qu’elle n’a jamais eu.
Un projet avorté qui aurait pu donner d’excellents résultats.